西方艺术本体137作品赏析以高清逐幅观看为主线，从文艺复兴的透视与人体造型，延伸到巴洛克的光影、印象派的色彩，以及现代艺术的抽象表达。下列作品按艺术发展脉络编排，既可顺序欣赏，也可按时期挑选；观看时不妨先留意画面中心，再观察人物视线、光线方向和背景细节。

文艺复兴与早期绘画

1. 《哀悼基督》｜乔托：人物情绪朴实。
2. 《阿尔诺芬尼夫妇像》｜扬·凡·艾克：镜中藏着细节。
3. 《维纳斯的诞生》｜波提切利：海风托起女神。
4. 《春》｜波提切利：花草与人物交织。
5. 《蒙娜丽莎》｜达·芬奇：微笑含蓄而耐看。
6. 《最后的晚餐》｜达·芬奇：透视汇聚于中心。
7. 《岩间圣母》｜达·芬奇：幽暗中显出柔光。
8. 《雅典学院》｜拉斐尔：人物围绕哲思展开。
9. 《西斯廷圣母》｜拉斐尔：人物姿态端庄。
10. 《创造亚当》｜米开朗基罗：指尖即将相触。
11. 《大卫》｜米开朗基罗：雕塑展现蓄势之美。
12. 《乌尔比诺的维纳斯》｜提香：暖色铺陈室内。
13. 《沉睡的维纳斯》｜乔尔乔内：人物融入风景。
14. 《自画像》｜丢勒：凝视直接而沉静。
15. 《忧郁症Ⅰ》｜丢勒：器物构成谜样空间。
16. 《人间乐园》｜博斯：奇异景象层层铺开。
17. 《雪中猎人》｜勃鲁盖尔：冬日生活细致入画。
18. 《农民的婚礼》｜勃鲁盖尔：宴席热闹而生动。
19. 《奥尔加斯伯爵的葬礼》｜埃尔·格列柯：现实与天界相接。
20. 《召唤圣马太》｜卡拉瓦乔：强光切入暗室。

巴洛克与洛可可

1. 《朱迪斯斩杀赫罗弗尼斯》｜阿尔泰米西娅：动作紧张有力。
2. 《圣特蕾莎的狂喜》｜贝尼尼：大理石呈现戏剧瞬间。
3. 《夜巡》｜伦勃朗：群像从暗处显现。
4. 《杜尔普医生的解剖课》｜伦勃朗：视线聚向解剖台。
5. 《浪子回头》｜伦勃朗：拥抱透出宽恕意味。
6. 《戴珍珠耳环的少女》｜维米尔：回眸清澈灵动。
7. 《倒牛奶的女仆》｜维米尔：日常动作宁静专注。
8. 《代尔夫特风景》｜维米尔：城市映在水面。
9. 《宫娥》｜委拉斯开兹：画中视线彼此交错。
10. 《镜前的维纳斯》｜委拉斯开兹：镜像引出观看关系。
11. 《下十字架》｜鲁本斯：群像形成斜向动势。
12. 《阿卡迪亚的牧人》｜普桑：古典秩序沉静严谨。
13. 《示巴女王登船》｜克劳德·洛兰：晨光铺满海港。
14. 《手持烟火的抹大拉》｜拉·图尔：烛光映照沉思。
15. 《有柠檬、橙子与玫瑰的静物》｜苏巴朗：器物简洁庄重。
16. 《微笑的骑士》｜哈尔斯：笔触轻快明亮。
17. 《查理一世狩猎像》｜凡·戴克：姿态从容优雅。
18. 《赴西苔岛朝圣》｜华托：人物置身梦幻郊野。
19. 《蓬巴杜夫人》｜布歇：华丽服饰细节丰富。
20. 《秋千》｜弗拉戈纳尔：裙摆跃入花园光影。

新古典主义、浪漫主义与现实主义

1. 《荷拉斯兄弟之誓》｜大卫：手势凝聚决心。
2. 《马拉之死》｜大卫：简洁构图强化悲剧。
3. 《大宫女》｜安格尔：线条柔美而修长。
4. 《土耳其浴室》｜安格尔：圆形空间容纳群像。
5. 《1808年5月3日》｜戈雅：灯光照亮受难者。
6. 《农神吞噬其子》｜戈雅：黑暗气氛令人震动。
7. 《自由引导人民》｜德拉克罗瓦：旗帜带动人群前进。
8. 《萨达纳帕拉之死》｜德拉克罗瓦：色彩与动作翻涌。
9. 《梅杜萨之筏》｜籍里柯：浪潮间升起求生希望。
10. 《雾海上的漫游者》｜弗里德里希：背影面对辽阔山海。
11. 《海边的僧侣》｜弗里德里希：人物显得孤独渺小。
12. 《雨、蒸汽与速度》｜透纳：火车冲入雾气。
13. 《奴隶船》｜透纳：海浪染上炽烈色彩。
14. 《干草车》｜康斯特布尔：乡村景色自然舒展。
15. 《古代日子》｜威廉·布莱克：创造者伸展双臂。
16. 《拾穗者》｜米勒：弯腰劳作呈现日常尊严。
17. 《晚钟》｜米勒：农夫在田野中静立。
18. 《世界的起源》｜库尔贝：以写实笔法直面身体。
19. 《奥尔南的葬礼》｜库尔贝：乡民群像平实庄重。
20. 《碎石工》｜库尔贝：劳动场景没有粉饰。

印象派与后印象派

1. 《奥林匹亚》｜马奈：直视打破传统姿态。
2. 《草地上的午餐》｜马奈：人物与自然并置。
3. 《印象·日出》｜莫奈：雾色中的日光跳动。
4. 《睡莲》｜莫奈：水面映出流动色彩。
5. 《鲁昂大教堂》｜莫奈：光线改变石墙色调。
6. 《煎饼磨坊的舞会》｜雷诺阿：人群沐浴斑驳光影。
7. 《船上的午宴》｜雷诺阿：聚会气氛轻松亲切。
8. 《舞蹈课》｜德加：舞者动作各不相同。
9. 《苦艾酒》｜德加：咖啡馆气氛疏离。
10. 《儿童洗浴》｜卡萨特：亲子动作自然细腻。
11. 《摇篮》｜莫里索：母亲凝望熟睡的孩子。
12. 《蒙马特大道，夜间》｜毕沙罗：街灯点亮城市街景。
13. 《马尔利港的洪水》｜西斯莱：水面映出房屋与天空。
14. 《雨天的巴黎街道》｜卡耶博特：伞下行人穿过街口。
15. 《大碗岛的星期天下午》｜修拉：点彩构成公园景象。
16. 《圣特罗佩港》｜西涅克：色点铺陈海港风光。
17. 《星月夜》｜梵高：旋涡天空充满动势。
18. 《向日葵》｜梵高：黄色花瓣热烈明亮。
19. 《阿尔勒的卧室》｜梵高：室内线条简洁醒目。
20. 《夜间咖啡馆露台》｜梵高：星空照亮露天座位。
21. 《吃土豆的人》｜梵高：昏暗灯下围桌而坐。
22. 《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》｜高更：人物铺陈生命追问。
23. 《布道后的幻象》｜高更：红色背景醒目浓烈。
24. 《海边的塔希提女人》｜高更：人物与海岸相依。
25. 《圣维克多山》｜塞尚：山体由色块层层塑成。
26. 《玩纸牌的人》｜塞尚：对坐人物沉静专注。
27. 《大浴女》｜塞尚：人体与几何构图相融。
28. 《红磨坊》｜劳特累克：舞厅人物鲜明生动。
29. 《沉睡的吉普赛人》｜卢梭：月夜场景神秘安静。
30. 《呐喊》｜蒙克：桥上人物显出不安。

现代艺术与当代作品

1. 《吻》｜克里姆特：金色纹样包围恋人。
2. 《朱迪斯一世》｜克里姆特：人物华服装饰繁复。
3. 《舞蹈》｜马蒂斯：人物围成圆形欢舞。
4. 《红色的房间》｜马蒂斯：桌布与墙面融为一体。
5. 《亚维农少女》｜毕加索：人物造型突破常规。
6. 《格尔尼卡》｜毕加索：黑白形象表达创伤。
7. 《老吉他手》｜毕加索：蓝色调笼罩孤独身影。
8. 《哭泣的女人》｜毕加索：面孔被几何线条拆解。
9. 《小提琴与调色板》｜布拉克：静物被切分重组。
10. 《构成第七号》｜康定斯基：色彩线条交错奔放。
11. 《即兴创作第28号》｜康定斯基：抽象形状富有节奏。
12. 《黑色方块》｜马列维奇：极简形状直面画布。
13. 《红、蓝、黄构成》｜蒙德里安：直线与色块平衡。
14. 《下楼梯的裸女》｜杜尚：连续动作叠合成像。
15. 《泉》｜杜尚：现成物引出艺术观念。
16. 《我与村庄》｜夏加尔：记忆与乡村交错。
17. 《鸣鸟机器》｜克利：图形带有幽默感。
18. 《柏林街景》｜基希纳：都市人物紧张鲜明。
19. 《手持灯笼果的自画像》｜席勒：轮廓锐利而直接。
20. 《斜倚的裸女》｜莫迪利亚尼：长线条舒展优雅。
21. 《空间之鸟》｜布朗库西：雕塑形体简洁流畅。
22. 《空间连续性之独特形式》｜波丘尼：姿态仿佛向前疾行。
23. 《牵狗的动态》｜巴拉：动作被连续分解。
24. 《一条街的神秘与忧郁》｜德·基里科：空旷广场充满悬念。
25. 《形象的背叛》｜马格利特：图像与文字彼此设问。
26. 《记忆的永恒》｜达利：柔软钟表停驻荒原。
27. 《纳西瑟斯的变形》｜达利：倒影幻化为奇异形象。
28. 《丑角的狂欢》｜米罗：符号在画面中跳跃。
29. 《秋韵》｜波洛克：颜料轨迹交叠铺展。
30. 《橙与黄》｜罗斯科：色域引人静观。
31. 《英雄的崇高》｜纽曼：纵向色带切开色面。
32. 《女人一号》｜德·库宁：笔触强烈而奔放。
33. 《玛丽莲双联画》｜沃霍尔：重复肖像呈现流行图像。
34. 《金宝汤罐头》｜沃霍尔：日常商品成为主题。
35. 《哇！》｜利希滕斯坦：漫画语言放大冲突。
36. 《更大的水花》｜霍克尼：泳池画面清爽明亮。
37. 《夜游者》｜霍珀：深夜餐馆透出孤寂。
38. 《晨光》｜霍珀：窗边人物沐浴日光。
39. 《曼陀罗花》｜欧姬芙：花朵细节占据画面。
40. 《两个弗里达》｜弗里达·卡罗：双重形象彼此相连。
41. 《十字路口的人》｜迭戈·里维拉：壁画描绘社会群像。
42. 《克里斯蒂娜的世界》｜安德鲁·怀斯：人物望向远处农舍。
43. 《根据委拉斯开兹〈教皇英诺森十世肖像〉所作习作》｜培根：肖像被变形力量包围。
44. 《福利主管熟睡》｜卢西安·弗洛伊德：厚重笔触描绘身体。
45. 《玛格丽特》｜基弗：材料肌理带有历史感。
46. 《气球女孩》｜班克斯：飞走的心形气球引人注目。
47. 《气球狗》｜杰夫·昆斯：镜面雕塑折射周围空间。

逐幅观看时，可以比较同一时期作品如何处理光线、人物和空间：从文艺复兴的透视秩序，到印象派对瞬间色彩的捕捉，再到现代艺术对形体与观念的重组。回看最初几幅作品时，也能更清楚地发现西方艺术表达方式的变化。